نوشته‌ها

, , , , , ,

چرا بهتر است از استایلیست استفاده کنیم؟

متخصص مد (Stylist)

سبك شغلى نو و در حال ظهور كه اخیرا یکی از محبوب ترين مشاغل در دنياى مد است. يك استايليست مانند طراح لباس با كمى تفاوت نگرش باید دید خوبی نسبت به رنگ ها و اشکال داشته و در شناخت هنرِدوخت و برش متبحر باشد. همچنین شناخت سبك هاى ارايش مو و صورت هم از ملزومات کار استايليست ها است.

او باید از آخرین تحولات و تغییرات در دنیای مد اطلاع داشته و جامعه خود را به خوبی بشناسد و از نیاز و علایق آن آگاه باشد تا بر اساس نیاز ها و علایق مردم ، سبک های مد را در چيدمان جامعه و اشخاص نشان دهد.

برخی از فعالیت های استایلیست:

·        دست راست عکاس فشن جهت انجام پروژه های مختلف

·        همکاری با برندهای بزرگ جهت ایده پردازی و تبدیل ایده ها به محصول

·        توصیه و همراهی تولید کنندگان و خیاط ها از طراحی تا تولید

·        همراهی مغازه دارها و صاحبان برند در خريد ها ، جهت خريد بهتر بر اساس مد روز

·        همراهى با عروس و داماد ها براى کمک به خرید با سلیقه و زيباشناختى بهتر

·        همراهى خريد با افراد و كمك در انتخاب بهتر لباس و چيدمان براى مراسم های مختلف

استایلیست شخصی، کسی است که کلیه لباس هایی که در کمد لباس خودتان دارید را بر اساس مکان ، سبک اجتماعی ، نوع رفتار شخصی ، ظاهر ، اندام شما و … هماهنگ می کند و نوع پوشش شما را بر اساس شخصیت ، موقعیت اجتماعی و منش شما برایتان به وجود می آورد.

به تعداد افراد می توان استایل شخصی داشت اما استایل های شخصی اصلی را میتوان در چند گروه طبقه بندی کرد که این طبقه بندی ها به معنای محدود کردن هر تیپ پوششی نیست و صرفا ویژگی های کلی هر دسته را بیان می کند.

ادامه دارد…

با بخش Personal Stylist مجموعه ما آشنا شوید.

نویسنده فریبرز میرکبیری ، نادره مهدویان (طراح مد)

 

, , , , ,

برندهای ایرانی از مدلینگ می‌ ترسند! 3

ادامه مطلب برندهای ایرانی از مدلینگ می‌ ترسند! 1

ادامه مطلب برندهای ایرانی از مدلینگ می‌ ترسند! 2

فریبرز میرکبیری اظهار می‌کند: متاسفانه هر فردی در ایران احساس خوش‌تیپی می‌کند، مدل می‌شود اما واقعیت موضوع این است که مدل شدن یک شغل است و هر شغلی نیز به تخصص و تجربه کاری نیاز دارد.

به‌عنوان نمونه فردی که در شغل لوله‌کشی مشغول به کار است، باید آموزش ببیند و شاگردی کند تا بتواند طی سال‌ها یک لوله‌کش مناسب شود. هیچ فردی نمی‌تواند یک‌روزه مدل خوبی شود و مسلما تبدیل به یک مدل خوب شدن نیاز به تجربه کسب کردن و دیدن و دیدن و باز هم دیدن نمونه‌های خوب دارد.

البته به علاقه‌مندان این رشته توصیه می‌کنم که از رفتن و هزینه کردن در کلاس‌هایی که با این عنوان برگزار می‌شوند خودداری کنند چون متاسفانه آموزش نادرست در این رشته تاثیرات مخربی در فضای کنونی ایران به‌جا گذاشته است. یک عکاس فشن یا تبلیغاتی حرفه‌ای صرفا یک عکاس معمولی نیست، او باید بتواند به‌جز نکات فنی و تکنیکی عکاسی سواد بصری کافی داشته باشد و از دنیای اطراف خود و اتفاقات مد یا برندها که هر روز در دنیا پیش می‌آید مطلع باشد تا بتواند به برندهای مخاطب خود راهنمایی صحیح داده و نتیجه شایسته را برای آنها به ارمغان بیاورد.

در بسیاری از برند‌های معتبر دنیا، عکاس‌ها نقش مدیر خلاقیت پروژه‌ها را نیز بازی می‌کنند؛ این یعنی از لحاظ اطلاعات و تجربه به حدی رسیده‌اند که صلاحیت ‌چنین همکاری‌هایی و دادن مشاوره‌هایی در این زمینه را با برند‌های بزرگ داشته باشند. متاسفانه اکثر عکاس‌های ایرانی، عکاس‌های آتلیه‌ای هستند و مسلما عکاسی که به روش سنتی کار می‌کند و صرفا کار عکاسی مجالس می‌کند به‌راحتی نمی‌تواند نیاز عکاسی فشن یک برند را برآورده کند.

ترس برند‌های ایرانی از مدل‌ها

این مدرس برندینگ و مد خاطرنشان می‌کند: تلفیق مد و برند در ایران زیاد مورد استفاده قرار نمی‌گیرد و تنها برخی از برند‌های ایرانی هستند که عملکرد مثبتی را در این حوزه دارند. در حال حاضر معدود سازمان‌های ایرانی هستند که در زمینه فشن و استفاده از مدل‌ در شبکه‌های اجتماعی کارهایی را شروع کرده‌اند، به‌عنوان‌مثال برند «درسا» شروع قابل قبولی را در این زمینه داشته است اما بسیاری دیگر از جمله برند نوین چرم تلاش‌هایی در این زمینه داشته که از کیفیت بالایی برخوردار نبوده است.

از طرفی مقوله وارد کردن مدل در تبلیغات همواره با ترس‌هایی همراه بوده و بسیاری از برند‌ها می‌ترسند برای آنها مشکلاتی ایجاد شود و نتوانند از مدل‌ها در تبلیغات خود استفاده کنند.

این در حالی است که استفاده از مدل‌های تبلیغاتی به‌خودی‌خود مشکلاتی را برای برند‌های ایرانی ایجاد نمی‌کند، کافی است که مدل‌ها دارای پوشش مناسب و در چارچوب قوانین باشند. به‌عنوان نمونه مجموعه «حس خوب زندگی» که در حوزه زیبایی، استخر و سونا و… مشغول به کار است، از مدل‌های تبلیغاتی استفاده‌های مناسبی در راستای اهداف خود کرده و توانسته با هدف‌گذاری شبکه‌های اجتماعی خود مخاطبان زیادی را جذب کند.

میرکبیری بیان می‌کند: فشن بحث بسیار جذابی برای عموم مردم محسوب می‌شود و تصاویر مدل‌ها در شبکه‌های اجتماعی یا به‌صورت کلی در تبلیغات برند‌ها می‌تواند احساسات مشتری را درگیر محصول کرده و باعث ایجاد احساس نسبت به یک برند شود.

از طرفی بسیاری از برند‌ها که در صنعت‌هایی به‌جز مد و لباس نیز مشغول به کار هستند، می‌توانند از این روش در تبلیغات خود استفاده کنند و اصولا هیچ‌گونه محدودیتی برای خلاقیت وجود ندارد و باتوجه به حضور شبکه‌های اجتماعی فضای کنونی برای استفاده از مد و مدل‌های تبلیغاتی بسیار مناسب است؛ به‌عنوان‌مثال در حال حاضر برند «پارکت و لمینت ‌آلدر» حتی باتوجه به متفاوت بودن زمینه کاری خود توانسته نمونه قابل‌توجهی از این روش را به نمایش بگذارد.

نقل از روزنامه فرصت امروز

متخصص عکاسی صنعتی، عکاسی تبلیغاتی، عکاسی فشن، عکاسی مد، عکاسی مواد غذائی، عکاسی مدلینگ، عکاسی برندینگ، عکاسی طلا

, , , , , ,

برندهای ایرانی از مدلینگ می‌ ترسند! 2

ادامه مطلب برندهای ایرانی از مدلینگ می‌ ترسند! 1

صنعت فشن غیربومی در ایران

این مدرس برندینگ و مد ادامه می‌دهد: بیش از 100سال است که در دنیا، بحث فشن، مد، تبلیغات و برند‌سازی آغاز شده اما در ایران این موضوع قدمت زیادی ندارد. فعالیت‌هایی که در حوزه مد در داخل کشور رخ می‌دهند، عموما به‌صورت آزمون‌وخطا است و این آزمون‌وخطا گاه نمونه‌های فاجعه‌انگیزی را با خود به همراه آورده است.

اکثر مخاطبان ایرانی از محدودیت‌های حوزه فشن در داخل کشور بابت شرایط اجتماعی و مذهبی ایران گله دارند که شخصا با این رویکرد موافق نیستم، متاسفانه جامعه ایرانی ناخودآگاه در زمینه مد بیشتر به سمت زیرزمینی شدن پیش رفته است و این موضوع باعث پسرفت در این زمینه و عقب ماندن ایران در این حوزه شده است. این در حالی است که هنگامی‌که به روند فشن در کشورهای دیگر نگاه می‌شود، می‌توان دید که این زمینه براساس شرایط اقلیمی، مذهبی، اجتماعی و… هر کشور دست‌خوش تغییراتی شده و به‌اصطلاح بومی‌سازی ‌شده است.

مد یکی از پول‌سازترین زمینه‌ها در تمامی دنیاست و یکی از مزایای آن این است که می‌تواند خود را با شرایط مختلف وفق دهد، اما متاسفانه در ایران این موضوع به‌خوبی پیش نرفته و صنعت فشن بیشتر به تقلید از نمونه‌های غربی موجود بسنده کرده یا باعث ایجاد برخی نمونه‌های ناموفق وطنی شده است.

برند‌های ایرانی در حوزه فشن سراغ نمونه‌های خارجی می‌روند و متاسفانه بدون هیچ خلاقیتی به‌صورت کامل از آنها تقلید می‌کنند. این موضوع باعث شده تا حتی عموم مردم نیز تلاش به همراه شدن با این جریان کنند و با تغییر ظاهر خود به روش‌های مصنوعی مثل گذاشتن لنزهای مصنوعی رنگی، موهای بلوند و انواع عمل‌های به‌اصطلاح زیبایی… به این جرگه بپیوندند.

این در حالی است که نخستین استانداردهای مدلینگ بسیار سرسختانه بر طبیعی بودن مدل‌ها تاکید دارند و هرگونه تغییر مصنوعی در ظاهر و بدن باعث حذف شدن شخص موردنظر در همان ابتدای راه می‌شود. شاید اگر معیار سنجش را استانداردهای جهانی در این زمینه قرار دهیم تنها یک‌درصد از خیل عظیم افرادی که در ایران مشغول فعالیت مدلینگ هستند واجد شرایط باشند که به عقیده من می‌توان برخی از این استانداردها را نیز براساس اقلیم ایران تغییر داد.

او می‌افزاید: یکی از مزیت‌های برند‌های ایرانی فعالیت در فضایی است که مخاطبان ایرانی نسبت به تبلیغات مد و همراه با مدل‌های تبلیغاتی تشنه هستند. متاسفانه تبلیغات در ایران هنوز بسیار محصول‌ محور است و این در حالی است که خط‌مشی تبلیغات بسیاری از برندهای جهانی در این مورد تغییر کرده و امروزه برندها پی برده‌اند که با درگیر کردن احساسات مخاطبان خود امکان بسیار بیشتری برای ارائه محصولات خود و درنتیجه فروش بیشتر دارند.

الگوهای دنیای فشن که پیش از دهه‌های 70 و 80 کاملا کمال‌گرایانه بود و همه چیز در عکاسی محصول باید به‌صورت بی‌نقص ظاهر می‌شد تا جایی که گاهی حتی یک چروک در لباس‌های مدل می‌توانست باعث رد شدن یک عکس توسط صاحبان برند شود، امروز به‌کلی تغییر کرده و این کمال گرایی به‌کلی شکسته شده است. دنیای امروز به‌واسطه شبکه‌های اجتماعی نیاز به دیدن عکس‌های راحت‌تر ، طبیعی تر و یا حتی شکستن قواعد عادی همیشگی دارد. مدل اتوکشیده بی‌نقص خیلی خوب است اما دوره آن رو به ‌زوال است. در حال حاضر مخاطبان به دنبال دیدن ژست‌ها، لوکیشن‌ها، خلاقیت‌های جدید ، جذاب و متفاوت است.

دنیای مد نیز مانند دنیای اطراف ما روزبه‌روز و به‌سرعت تغییر می‌کند و برندها برای جا نماندن از این دنیای جدید و درنتیجه دور نشدن از سلیقه بصری مخاطبان خود که هر روز در حال تغییر است باید همراه این جریان پیش روند زیرادر غیر اینصورت از این فضا عقب میمانند که متاسفانه این اتفاق برای بسیاری برندهای سنتی ایران پیش آمده است.

شبکه‌های اجتماعی که زمانی فقط به دید سرگرمی استفاده میشدند امروز در ساختن و تعییر سلیقه بصری مردم نقش بسیار پر رنگی را بازی میکنند و درست به همین دلیل است که امروزه برند‌ها با ارائه تصاویری ساده‌تر و متفاوت از مدل‌های تبلیغاتی خود و اشتراک آن سعی در جا نماندن از این جریان تاثیر گذار را دارند؛ این عکس ها که عموما فقط برای شبکه‌های اجتماعی تهیه شوند در عین ظاهر ساده خود با دقت از به‌روز بودن و بر اساس سلیقه عمومی مخاطبان انتخاب میشوند.

ادامه دارد …

نقل از روزنامه فرصت امروز

, , , , , ,

برندهای ایرانی از مدلینگ می‌ ترسند! 1

فیتنس اسپا ورزش لاکزری

می‌گویند این روزها هر فردی در ایران احساس خوش‌تیپی می‌کند، مدل می‌شود و در شبکه‌های اجتماعی صفحه‌ای را برای خود راه می‌اندازد. این در حالی است که برخی برند‌های ایرانی نیز از این مدل‌ها در تبلیغات خود استفاده می‌کنند و این موضوع اتفاقا برای مخاطبان ایرانی که در شبکه‌های اجتماعی حضور دارند، تازگی دارد.

برخی از کارشناسان حوزه مد و فشن بر این باور هستند که برند‌های ایرانی باید براساس استراتژی بازاریابی و تبلیغاتی خود، مدل‌های تبلیغاتی را انتخاب کنند. اینکه برای انتخاب مدل‌های مناسب، برندهای ایرانی باید چه استراتژی‌ها و سازوکاری اتخاذ کنند، بهانه‌ای شد تا «فرصت امروز» سراغ فریبرز میرکبیری، مدرس و عکاس حرفه‌ای برندینگ و مد برود.

فریبرز میرکبیری در گفت‌وگو با «فرصت امروز» می‌گوید: اصطلاح مدلینگ در سطح بین‌المللی به‌عنوان کاری که یک مدل انجام می‌دهد، تلقی می‌شود و در واقع ژانر عکاسی‌ای به نام عکاسی مدلینگ یا مدلینگ تبلیغاتی وجود ندارد و استفاده از واژه فشن و مد برای این موضوع بسیار کلی‌ و مناسب‌تر است. از طرفی در چند سال گذشته مقوله فشن اسلامی نیز بسیار مورد توجه جامعه ایرانی قرار گرفته است که می‌تواند جایگزین مناسبی باشد.

اتخاذ استراتژی مناسب در انتخاب مدل‌های تبلیغاتی

میرکبیری خاطرنشان می‌کند: هر سازمان و برندی با توجه به نیاز خود تصمیماتی را درزمینه انتخاب مدل اتخاذ می‌کند که ممکن است این تصمیمات برای سازمان‌های دیگر مفید نباشد و حتی بعضا برای آنها مضر هم تلقی شود.

باتوجه به نوع و شرایط هر سازمان باید استراتژی مناسبی برای انتخاب مدل اتخاذ شود؛ به‌عنوان نمونه یک برند‌ لوازم ورزشی می‌تواند از ورزشکاران و افراد بدنساز به‌عنوان مدل استفاده کند، زیرا مدل‌ها باید از لحاظ فیزیکی و بدنی قابلیت ارائه یک محصول ورزشی را داشته باشند اما اگر قرار است برای برندی مثلا در حوزه لوازم‌خانگی مدلی انتخاب شود، شاید نیاز به مدلی که بدن ورزیده‌ای دارد، نباشد.

استراتژی هر شرکتی براساس گروه هدف سازمان اتخاذ می‌شود و باتوجه به این موضوع مدلی مناسب انتخاب می‌شود. این در حالی است که انتخاب مدل‌ها براساس استراتژی برند، ممکن است دست‌خوش تغییراتی نیز قرار گیرد.

ادامه دارد …

نقل از روزنامه فرصت امروز

متخصص عکاسی صنعتی، عکاسی تبلیغاتی، عکاسی فشن، عکاسی مد، عکاسی مواد غذائی، عکاسی مدلینگ، عکاسی برندینگ، عکاسی طلا

, , ,

مدل ها و کت واک 2

در نوشته قبل روش راه رفتن چند نفر از بهترین سوپر مدل ها رو بررسی کردیم. قبل از ادامه مطلب لازم میدونم یاداوری کنم که مدل بودن فقط یک شغل نیست بلکه روش زندگی کردنه. این یعنی مدل بودن رو باید توی وجودتون، توی رفتارهاتون، حرف زدنتون، لباس پوشیدنتون و راه رفتنتون داشته باشید و بسازید.

لازمه توضیح بدم و تاکید کنم که مدل بودن به هیچ وجه به معنی اغراق کردن در آرایش و استفاده از لباس و یا کفش های عجیب و نامتناسب از لحاظ رنگ و یا فرم نیست. ساده بودن، آرایش لایت، تناسب بین لباس و میکاپ و ترجیحا استفاده از رنگ های خنثی، کلید اصلی متفاوت بودن شما در یک جامعه شلوغ و کم تناسبه.

 

4- افتادن : “جسیکا استم

 

jessica-stam-runway-walk-the-fall

حتی زمین خوردن یک مدل هم متفاوته!! میخواید ببینید یک مدل چطور زمین میخوره؟!! به افتادن “جسیکا استم”در حالی که داشت با صورت به زمین میافتاد در طی کالکشن پاییزه برند “کلوئه” در سال 2006 دقت کنید.

اما همه چیز به اینجا ختم نشد او دوباره ایستاد و مثل یک حرفه ای کت واک خود را با تشویق تماشاچیان به انتها برد.

 

5- رژه : “ساشا پیوُوارووا”

 

sasha-pivovarova-runway-walk-the-march1

برای توصیف قدم زدن “ساشا” سوپر مدل روسی میشه تنها یک جمله به کار برد “یک راه رفتن تمیز”، او با چهره یخی خود و نگاهی که به دوردستها خیره شده و با قدم زدن طاووس وارش که گویی مقصدش فراتر از انتهای “استیج” است یکی از نمونه های فوق العاده “کت واک “دنیاست.

او از اولین باری که در سال 2014 برای شوی “کلوئه” به عنوان سردمدار و آغاز گر کت واک، با قدم های منظم و صورت فرشته مانندش روی استیج شروع به قدم زدن کرد تبدیل به یکی از مطرح ترین مدل های روز دنیا شد و همچنان نیز به عنوان یکی از بهترین ها مشغول به فعالیته.

 

 منبع www.vogue.com

نویسنده , مترجم: فریبرز میرکبیری

متخصص عکاسی صنعتی، عکاسی تبلیغاتی، عکاسی فشن، عکاسی مواد غذائی، عکاسی مدلینگ، عکاسی برندینگ، عکاسی طلا

*استفاده از مطالب وبلاگ و سایت تنها با ذکر منبع آن بلا مانع میباشد.*

, , ,

مدل ها و کت واک 1


برای مدتیه که از مد و فشن دور شدیم و بعد از مطلب “منم میتونم مدل بشم؟“که مدتی پیش منتشر کرده بودم به نظرم کمی بازگشت، به این مبحث جذاب میتونه تنوع خوبی چه برای دوستان عکاس و چه برای دوستان مدل باشه .

 

اصطلاح Catwalk از راه رفتن گربه گرفته شده است زیرا که حرکت پاهای گربه و در عین حال احساس خرامیدنش از اولین تمرینات مدل ها از زمان شروع کت واک ها بوده است.

در واقع کت واک (Catwalk و یا Runway) به راه رفتن مدل بر روی سکو (Stage) برای نمایش دادن بهتر لباس ها و یا محصولات زینتی گفته میشود و دلیل آن نمایش محصول بر روی بدن انسان میباشد.

بیش از 300 میلیون نتیجه جستجو در گوگل برای جمله “How to Walk Like a Model” چگونه مثل یک مدل راه برویم؟ یافت میشود و این یعنی تعداد بسیار زیادی از این مطالب نتیجه مناسب و یا صحیح را به شما نمیدهند و درست به همین خاطر مطلبی از سایت مجله “وگ” برترین مرجع و مجله مد جهان را برایتان انتخاب کرده ام که درباره بهترین مدل های کت واک دنیا از “کارلی کلوس” تا “نائومی کمپبل”  را شامل میشود و میتواند بسیار جالب توجه باشه.

 

1- شکارچی : “کارلی کلوس”

 

karlie-kloss-model-walks-the-predator-a

اینکه “کارلی” برای الکساندر ونگ و یا ویکتوریا سیکرت کت واک بره اهمیتی نداره چون در هر صورت یکی از جذاب ترین و افسون کننده ترین کت واکر های دنیاست که داره روی استیج قدم میزنه. مدل راه رفتن او که به راه رفتن پلنگ معروفه تمام زیبایی اون رو تبدیل به قدرت و غرور میکنه و میشه گفت که راه رفتن اغوا گر او میتونه هر کسی رو به سر گیجه بندازه.

 

2- خرامیدن : “نائومی کمپبل”

 

naomi-campbell-runway-walk-the-strut

بعد از گذشت تقریبا 30 سال از زمان ورود “نائومی” به صنعت فشن انگار هیچ چیز در او تغییری نکرده است و این شامل کت واک او هم میشود. این راه رفتن طاووس وار و همراهی پهلو ها و دستها که گویی امضاء نائومیست هنوز هم در انتهای هر کت واک باعث واکنش تماشاچیان و تشویق یکپارچه برای او میشود.

 

3-چرخش : :پت کلیولند”

 

pat-cleveland-runway-walk-the-twirl

اگر بخواهیم به تئاتر در “کت واک” اشاره کنیم بدون شک “پت” اولین سوپر مدلیست که معنی کامل این ژانر را در دهه شصت و هفتادو با راه رفتنی که ارتباطی نزدیک بین “برود وی” (Broadway*) و رقص فلامنکو به وجود آورد را به دنیا نشان داد. او با چرخش های زیبای خود  به همه فهماند که یک مدل فقط تصویر زیبا نیست و میتواند حرکتی ماندگار را در تاریخ مد به وجود آورد.

 

ادامه دارد …

 

Broadway : محله ای در منهتن-نیویورک که در اینجا مقصود مجموعه 41 تاتری است که در این محل قرار دارد و در طی سالیان سال تبدیل به محلی برای مطرح کردن بهترین بازیگران دنیا شده است.

منبع www.vogue.com

نویسنده , مترجم: فریبرز میرکبیری

متخصص عکاسی صنعتی، عکاسی تبلیغاتی، عکاسی فشن، عکاسی مواد غذائی، عکاسی مدلینگ، عکاسی برندینگ، عکاسی طلا

*استفاده از مطالب وبلاگ و سایت تنها با ذکر منبع آن بلا مانع میباشد.*

, , , ,

عکاسی مد چیست؟

ساده ترین تعریف قابل ارائه برای عکاسی مد : ساختن یک تصویر است که تشریحی بصری از یک لباس و یا جواهر و یا … را به بیننده منتقل کند

قصد آن معمولا رساندن اطلاعات به مشتری نیست و تنها هدف آن ایجاد کردن احساس تمایل و آرزو برای رسیدن به آن محصول میباشد. عکاسی مد بیانگر نوع استایل و روش زندگی است. احساسات بیان شده و ژستها و پوشش در عکاسی فشن بیانگر احساس واقعی نیستند اما باید آنرا به خوبی تقلید کنند و عدم درک درست از المان های زیبایی شناسی ، تقلید صرف از نمونه های موجود و یا عدم اهمیت به جزئیات باعث نتایج بسیار ضعیف و فاجعه بار میشوند

در طول سالیان سال مفهوم عکاسی مد نیز مانند مفهوم زیبایی بسیار تغییر کرده و این روند با سرعت بسیار همچنان نیز ادامه دارد. شناختن زیبایی های جدید و تصحیح تعریف زیبایی در ذهن یک عکاس مهم ترین و اساسی ترین اتفاق جهت تغییر در روند کاری یک عکاس میباشد

عکس های مد گاهی به صورت کاملا پوشیده و مرموز و گاهی کاملا رک و مستقیم قسمتی از ذهن بیننده را به خود مشغول میکنند و در دنیای اطراف ما به وفور یافت میشوند و تبدیل به جزئی از زندگی ما شده اند. آنها جزئی از ما هستند و بدون اینکه متوجه باشیم بر سلیقه های ما تاثیر مستقیم میگذارند

عکاسی مد برای سریع مصرف شدن ساخته میشود و تاریخ مصرف آن یک روز یک ماه و یا نهایتا یک فصل میباشد و پس از گذشت این زمان کهنه و قدیمی تلقی شده و نیاز به محصولی جدید کاملا حس میشود زیرا که در غیر اینصورت از دیگر برند ها و یا تغییرات به وقوع پیوسته در دنیای مد و عکاسی فشن عقب میماند

یکی دیگر از خصوصیات اصلی عکاسی مد این است که بسیار در مجلات و صفحه بندی از آنها استفاده میشود و این موضوع در هنگام عکاسی باید در نظر گرفته شود تا بتوان نوشته های لازم را در آنها وارد کرد

وظیفه عکاس مد با توجه به اینکه عکس او در میان دریایی از اخبار و عکس های تبلیغاتی محو میشود شکستن برخی از قوانین بصری و سعی در ایجاد داستانهای متفاوت و جذاب برای مخاطبین است و در این میان کلیدی ترین و مهم ترین نقش برای احیای این اتفاق را عکاس به عهده دارد و دیگر بحث شناخت و استفاده صرف از تکنیک های عکاسی در میان نیست (کاری که قطعا هر عکاسی باید به آن تسلط داشته باشد و این به خودی خود هنری محسوب نمیگردد!) بلکه مسلما اطلاعات علمی و شناخت عکاس از فرهنگ و دنیای اطراف خود و تسلط به استفاده از المان های قومی و بومی میتواند نقش بسیاری در جذب و جلب مخاطب ایفا کند

نویسنده: فریبرز میرکبیری

متخصص عکاسی صنعتی، عکاسی تبلیغاتی، عکاسی فشن، عکاسی مواد غذائی، عکاسی مدلینگ، عکاسی برندینگ، عکاسی طلا

, ,

برخی واقعیات عکاسی

با توجه به اینکه ما ایرانی ها اصولا افراد خارجی رو خیلی قبول داریم و اگر هموطن خودمون حرفی بزنه قبول نمیکنیم قسمتی از گفته های یکی از اساتید ایتالیایی ام رو ، “استاد بندوزی” از بهترین عکاسان فشن ایتالیا براتون ترجمه میکنم شاید مفید باشه. (سعی کردم بعضی قسمتها رو مطابق فرهنگ ایرانی و اتفاقات رایج در ایران ترجمه کنم)

در نظر بگیرید که 100 امتیاز دارید و بابت هر سوال که جواب مثبت داره 10 نمره از خودتون کم کنید و ببینید در انتها چقدر عکاس هستید

 پای عکس هاتون رو امضا میکنید و به اصطلاح لوگوی شما زیر عکس ها همیشه خودنمایی میکنه؟

 توی سایتتون عکس های “اچ دی آر” دارید؟

 روی سایتتون موزیک و یا افکت های عجیب و غریب تصویری دارید؟

 آیا عکس هایی از یک مدل و سط گل و بلبل دارید؟

 هرگز نتونستید عکستون رو بیش از 1000 یورو بفروشید؟ (احتمالا 500 هزار تومان در نظر بگیریم خوب باشه)

 آیا توی سایتتون عکس از غروب خورشید و یا گل و یا پرتره از پیرمرد و پیرزن یا گدا دارید؟

 کمتر از 50 عدد کتاب عکاسی دارید؟

زیر هیچ کدوم از عکس هاتون نوشتید که با چه دوربینی و یا چه لنزی و چه اگزیفی گرفته شده؟

 آیا چیز دروغی رو توی سایتتون منتشر کردید؟ (کسی نمیدونه اما خودتون که میدونید پس 10 نمره کم کنید)

 اگر جوابتون به سوال های قبلی بله بود و یا تعدادش از جواب منفی هاتون بیشتر بود و تا به حال به این فکر کردید که یک کلاس و یا ورک شاپ عکاسی برگزار کنید و یا برگزار کردید  (فاجعه) این بار 20 امتیاز از خودتون کسر کنید

این هم برای اینکه ببینید امتیاز عکاسیتون چنده و باور کنید اینها شوخی نیست

نویسنده: فریبرز میرکبیری

, ,

چطور عکاسی نکنیم! – قسمت دوم

عکاسی یک زبانه و یک زبان نیاز به یادگیری داره ممکنه شما بتونید با گفتن “چینگ چانگ چونگ” ادای حرف زدن به زبان چینی رو در بیارید اما خودتون هم خوب میدونید که چینی بلد نیستید. برای یادگیری خوب یک زبان نیاز به سالها تمرین در محیط و تجربه هست و مسلمه که با یکی دو سال تمرین کردن و یا یک کلاس عکاسی رفتن کسی نمیتونه به این زبان مسلط بشه این رو بپذیرید و از نقد کردن زبانی که بلد نیستید خودداری کنید.

یکی از بزرگترین مشکلاتی که توی ایران بهش برخوردم اینه که هر کس که دوربین به دست میگیره و یا کلاس عکاسی میره خودش رو مدعی میدونه و این وسط هیچ کس، دیگری رو قبول نداره و با تشکیل تیم های مختلف دائم در حال مبارزه و انتقاد از عکس های همدیگه  و زیر سوال بردن توانایی های هم هستند و احتمالا تصورشون اینه که با کوچک کردن طرف مقابل میتونند خودشون رو بزرگ کنند!

انتقاد کردن از دیگران بسیار راحته به خصوص که ادعا هم داشته باشی و این متاسفانه جزئی از فرهنگ ما شده، احتمالا بسیار شنیدید که فلان عکس عکاس مشهور رو نقد میکنن و میگن “اینکه کاری نداره من هم میتونم این عکس رو بگیرم” جوابی که لازمه به اینجور آدمها داده بشه اینه که بله جناب زرنگ کپی کردن و ایده دزدی کار بسیار راحتیه چیزی که سخته  داشتن یک ایده خوب و اجرا کردن اون با جزئیاته و مهم اینه که اون اثر رو شما نگرفتید و احتمالا سواد نقد کردن اون عکس رو هم ندارید پس این کار رو نکنید.

متاسفانه این رفتارهای عکاسان باعث شده که هیچ کس کسی رو قبول نداره و روز به روز بیشتر از هم فاصله میگیرن  و شکاف بسیار عمیقی این وسط ایجاد شده، در صورتی که مطمئنا با کنار هم قرار گرفتن میتونستن و میتونن تغییرات بسیار بزرگی در دنیای اطراف خودشون ایجاد کنن ، حیف که با شرایط فعلی این امر بعید به نظر میرسه…

نویسنده: فریبرز میرکبیری

متخصص عکاسی صنعتی، عکاسی تبلیغاتی، عکاسی فشن، عکاسی مواد غذائی، عکاسی مدلینگ، عکاسی برندینگ، عکاسی طلا

, ,

چطور عکاسی نکنیم

چیزی که توی اکثر گروه های عکاسی به چشم میخوره اینه که عموما هر از گاهی قرار عکاسی میذارن و معمولا همه دوربین به دست راه میفتن توی شهر که عکاسی کنن.

اینجور وقتا سوالی که به ذهنم میاد اینه “آیا این جماعت عکاس دوربین به دست اصولا قراره یک گروه حرفه ای باشن یا تعدادی آماتور که صرفا راه میفتن توی شهر و از در و دیوار و هر سوراخ سمبه ای که پیدا میکنن عکس میگیرن؟؟؟” چون اگر داریم درباره یک جمع حرفه ای صحبت میکنیم که قدم اول اشتباهه دیگه چه برسه به بقیه راه….اصل اول برای یک عکاس حرفه ای اینه که بدونه قراره چیکار کنه و چرا عکاسی میکنه و هدفش از اینکه دوربین به دست راه میفته بیرون چیه.

نکته بعدی امضاهای زیر عکس هاست که واقعا رو اعصابه، به تجربه ثابت شده که هر چی این امضاها بزرگتره عکاس مورد نظر آماتور تره اگه دقت کرده باشید هیچ کدوم از عکاس های به نام لزومی به درج اسمشون در زیر عکس نمیبینن و یا به یک امضای کوچیک اون هم جایی که توی چشم نباشه قناعت میکنن، لطفا نگید که نگران هستیم عکسمون دزدیده بشه چون اولا این احتمال بسیار کمه چون بسیار عکاس های بهتر از شما هست که بشه عکسش رو دزدید پس نگران نباشید و دوما اینکه راه های دیگه ای برای جلوگیری از این کار هست و سوما و مهم تر اینکه اگه عکستون واقعا خوب باشه  با این امضا و لوگو های عجیب و غریب کلا ضایع میشه و از بین میره چون این حرکت از لحاظ بصری بسیار آزارنده است.

نکته بعدی که معمولا همیشه فراموش میشه اینه که عکس های شما حتی اگر متوجه نباشید کلی حرف برای گفتن دارند و این چیزیه که باید بسیار بهش دقت کنید. سوالی که پیش میاد اینه که آیا واقعا دوست دارید بعضی از این حرفها رو جلوی خلق داد بزنید.

مثال میزنم عکس پاها از بالا که توی دخترها بسیار متداول هست چه چیزی رو میگه؟ واضحه داره اعلام میکنه که اولا انقدر خلاقیت نداشتم که بتونم یه عکس خوب بگیرم اما چون میخواستم به هر حال یه چیزی توی اینستا بزارم پس چی دم دست تر و کلیشه ای تر از پاهام! حرف بعدی که این عکس میزنه اینه که ببینید کفش های من برند هستن! (این یعنی احتمالا من برند ندیده هستم و این جریان برام خیلی جذابه) و حرف بعدی که میزنه اینه ببینید چه پاهای خوب و کشیده ای دارم! (مسلما از اون زاویه هر پایی خیلی کشیده تربه نظر میاد و این هیچ مزیتی نیست).

عکاسی یک زبان بسیار گویاست  ، مواظب باشید که ندونسته بعضی حرفها و خصوصیاتتون رو برای همه به اشتراک نگذارید.

نویسنده: فریبرز میرکبیری

متخصص عکاسی صنعتی، عکاسی تبلیغاتی، عکاسی فشن، عکاسی مواد غذائی، عکاسی مدلینگ، عکاسی برندینگ، عکاسی طلا