نوشته‌ها

, , , , ,

عکاس سال 2018 تقویم معروف پیرللی انتخاب شد.

بالاخره عکاس سال 2018 تقویم معروف پیرللی انتخاب شد، “تیم واکر” Tim Walker یکی از معروفترین عکاسان انگلیسی و شناخته شده در زمینه مد است که آثار بی نظیر و زیبایی را در سابقه خود ثبت رسانده است.

آثار رمانتیک و فضا سازی های فوق العاده و افسانه ای او درعکس هایش کاملا قابل شناسایی است و استایل خاص و شخصی او در استفاده از اشیاء واقعی و با اندازه بزرگ و بدون استفاده از فتوشاپ مختص اوست.

 

او در سال 1970 در انگلیس متولد شد و اولین تجربیات خود در دنیای عکاسی را در Condé Nast library  لندن (شرکت “کنده نست” یکی از بزرگ ترین شرکتهای انتشاراتی و مجلات معروف مد، گلامور ، گاسیپ و … که 20 مجله بسیار معروف جهانی را با مجموعه تیراژی حدود 164 میلیون نسخه هدایت میکند.) و در همراهی استاد به نامی همچون “سسیل بیتن”Cecil Beaton  کسب کرد.

او پس از فارغ التحصیل شدن در Exeter College of Art توانست نشان بهترین عکاس جوان غیر وابسطه سال را به خود اختصاص دهد.

پس از آن راهی نیویورک شد و به عنوان دستیار “ریچارد آودون” Richard Avedon معروف شروع به کار کرد.

تیم واکر در 25 سالگی و به عنوان اولین سرویس عکاسی رسمی خود موفق به کار با وُگ انگلیس شد و پس از آن با معروف ترین مجله های جهان مد شروع به کار نمود.

او در طی سال های پیش رو جایزه های بسیاری از جمله Isabella Blow Award for Fashion Creator در سال 2008 و پس از آن در سال 2012 به عنوان عضو افتخاری Royal Photographic Society را به دست آورد.

برخی از آثار او نیز در Victoria & Albert Museum و London National Portrait Gallery برای همیشه ماندگار شده اند.

در نهایت سال 2018 تقویم معروف پیرللی نیز وظیفه خلق این تقویم را به دستان توانمند او سپرده است، کسی که به عقیده بسیاری یکی از بهترین نمونه های این تقویم پر پرستیژ را رقم خواهد زد.

 

نویسنده و مترجم فریبرز میرکبیری

*استفاده از مطالب وبلاگ و سایت تنها با ذکر منبع آن بلا مانع میباشد.*

Wikipedia ، www.gqitalia.it

, , , , ,

بررسی یکی از صد عکس برتر تاریخ،”دُوویما و فیل ها” اثر “ریچارد اَوِدون”

بعد از مدت نسبتا طولانی تعطیلات نوروز تصمیم گرفتیم اولین مطلب سال جدید یکی از شاهکارهای تاریخ عکاسی و مد اثری از “ریچارد اودون” Richard Avedon باشه، کسی که تغییرات بسیاری رو در دنیای مد به وجود آورد و هنوز هم عکس های او جذاب و زیبا هستند و هر چشمی رو به خودشون جلب میکنند.

وقتی که در سال 1955 “ریچارد اودون” برای مجله هارپرز بازار در سیرکی در پاریس این عکس را با همراهی مدل معروف “دوویما” Dovima گرفت، با وجود شهرت او به عنوان معروف ترین عکاس مد و همینطور مدل بسیار معروفش هر کسی احتمال این را میداد که این عکس تبدیل به یک عکس ماندگار شود.

دوویما یکی از آخرین مدل های کلاسیک دنیای مد بود و تقریبا از سال 1950 به بعد تبدیل شدن دخترهای کوچه و بازار به مدل های عکاسی شروع شد و دنیای مد نیز با دامن زدن به این جریان باعث تقویت این قشر جدید مدل ها و محو شدن به مرور مدل های کلاسیک و به اصطلاح perfect نسل قبل شد.

لباس بلند و زیبای “دیور” که اولین لباس طراحی شده برای “دیور” Dior توسط “ایو سن لورن” Yves Saint Laurent بود، لطافت و زیبایی دوویما در کنار فیل ها ، همراهی فیل ها و ایجاد حرکت در تصویر که در واقع تغییر بنیادینی در دنیای مد آن زمان به وجود آورد، همه این موارد با همراهی دوویما آخرین فشن آیکون دنیای کلاسیک قدیم و ایجاد این تصویر توسط معروف ترین عکاس مد دنیا همه با هم باعث ایجاد عکسی شد که در نهایت تبدیل به یکی از صد عکس برتر تاریخ از نظر مجله تایم شده است.

Richard Avedon, Dovima with Elephants – evening dress by Dior Cirque Hiver-paris August-1955

نویسنده و مترجم فریبرز میرکبیری

*استفاده از مطالب وبلاگ و سایت تنها با ذکر منبع آن بلا مانع میباشد.*
, , , ,

شما چه سبکی لباس میپوشید؟

پیش از این در باره اهمیت پرسنال استایلیست نوشتیم، امروز به تعدادی از سبک های متداول در لباس پوشیدن اشاره میکنیم.

سبک كلاسيك: بیانگر شخصیت با اعتماد به نفس، مدیر ، متخصص

استفاده از لباس ها و پارچه های با کیفیت، رنگ های خنثی، زیور آلات ساده، آرایش کم و موهای ساده

سبک راحت (Casual): تلفیقی از سبک اسپرت و کلاسیک، بیانگر شخصیت دوستانه، مسلط به اوضاع و خوش رو،

استفاده از لباس های راحت، ترکیبات جین و کلاسیک، رنگهای ترکیبی، تقریبا بدون آرایش و با موهای ساده، زیور آلات مینیمال و کاربردی

سبک لاکژری: بیانگر شخصیت ثروتمند، مالک و با وقار، تا حدودی کلاسیک

استفاده از پارچه های گرانقیمت مثل ابریشم و کشمیر، لباس های رسمی و کم طرح، استفاده از برندهای خاص و لوکس، رنگهای تک رنگ، پخته و ترکیبی، استفاده از کفش های کلاسیک برند و برش دار، آرایش به سبک گریم و طبیعی با تاکید بر چشم و لب، مدل موهای کلاسیک مرتب، زیورآلات گرانقیمت و جواهرات

سبک زنانه ظریف: بیانگر شخصیت ظریف، زنانه، اغوا کننده، رمانتیک

استفاده از پارچه های گرانقیمت، تلفیق با گیپور و ساتن، استفاده از انواع خز ، چرم و پوست حیوانات، رنگهای گرم وروشن، نوع آرایش متوسط یا غلیظ ، زیور آلات آنتیک (مثل انواع مروارید و سنگ) در سایز متوسط

سبک اسپرت: بیانگر شخصیت ورزشی، با منش جوانمردانه، اعتماد به نفس فراوان

استفاده از لباس برند های ورزشی، رنگهای درخشان، کفش های اسپرت و حجم دار، آرایش کم، موهای ساده و کلاسیک، زیور آلات مدرن (مثل چرم ، فلز، لاستیکی، فوم و …)

سبک جنگی: شخصیت های مبارز، سخت گیر و فرمانده

استفاده از پارچه های چرم، کتان، جین، پارچه های سخت و یا لطیف با رنگ های تیره وسرد، رنگهای خاکی، سبز، کرم ، بوت ها وکفش های حجم دار، آرایش کم یا تیره و دودی رنگ، استفاده از زیور آلات درشت و فلزی

سبک هنرى: بیانگر شخصیت خلاق، آشفته، طغیانگر

استفاده از ترکیبهای غیر منتظره در لباس و پارچه، بدون تناسب خاصی در رنگها، برش های غیر منتظره در لباس، استفاده از انواع کلاه، آرایش متنوع ، مدل مو های خاص، زیور آلات متفاوت و سعی در عدم تقلید از سبکی خاص

سبک شجاعانه: بیانگر شخصیت جسور، یاغی ، با اعتماد به نفس کاذب، نیاز به دیده شدن

استفاده از پارچه های لطیف و نامتجانس، رنگهای غیرمنتظره و تند، آرایش های غیر عادی و جلب توجه کننده، استفاده از زیور آلات بزرگ، چشم گیر و براق

به سبک های بالا میتوان مواردی دیگر مانند سبک پانک، هیپی، رَپ ، راک و … نیز اضافه کرد.

با بخش Personal Stylist مجموعه ما آشنا شوید.

نویسنده فریرز میرکبیری، نادره مهدویان (طراح مد)

 

, , , ,

حالا چی بپوشیم!؟

جمله حالا چی بپوشیم؟ توی ایران کم کم تبدیل به یه جور جک شده که البته  جمله درستی هم هست چون در واقع نشون دهنده یکی از عمده ترین مشکلات خانوم ها و البته گاهی آقایونه. در زندگی یه زمانی میرسه که دونه دونه لباس هات رو از توی کمد میکشی بیرون اما نمیدونی کدوم رو برای اون موقعیت خاص (که میتونه یه بیرون رفتن ساده دوستانه باشه و یا یک مهمونی بسیار مهم) انتخاب کنی. اینجور وقتا به رنگهای مختلف لباس ها که توی کمد لباست آویزونه نگاه میکنی، چند تاش رو میپوشی و آخر سر ناچار از اینکه باید بری و داره دیرت میشه یه لباس رو انتخاب میکنی و دل چرکین میزنی بیرون. عکس هات رو هم که نگاه میکنی رد پایی از یه نوع لباس پوشیدن که مخصوص خودته توش میبینی، و این چیزیه که خیلی از مواقع برات خسته کننده میشه.

گاهی اوقات برای خرید میری کل شهر رو میچرخی و آخر سر با یه لباس مشکی رنگ دیگه، مثل همیشه بر میگردی خونه (پیش خودت هم میگی مشکی رنگ شیکیه خب) و یا کلا نمیتونی چیزی که میخواستی رو پیدا کنی. بعضی وقتا هم با ذهنیت اینکه فلان لباس رو توی یه تبلیغ دیدی میری و برای خودت میخریش، غافل از اینکه اون طرح لباس انگار فقط تو تن “Kendall Jenner” قشنگه و نه توی تن تو … گاهی نمیدونی لباسی که داری میخری چه رنگی باشه که بتونی با چیزهایی که داری ست کنی و مهم تر اینکه نمیدونی چه لباس هایی رو نخری چون کم کم دارن از مد خارج میشن.

اینجور وقتا داشتن کسی که بتونه بهت راهنمایی بده خیلی نیازه، کسی که ترکیب رنگها رو خوب بشناسه، از مد دنیا مطلع باشه و از همه مهم تر بدونه توی کمد لباست چه چیزهایی داری و بهت بگه کیف و کفش جدیدی که میخوای بخری چی باشن که هر کدوم یه ساز نزنن و یا اشتباه متداول خیلی از آدما رو نکنی که لباس و کیف و کفش و … رو یه رنگ میگیرن که مثلا با هم ست باشن و یه وقت اشتباهی تو ست کردن رنگ نکنن.

یه راه حل خوب وجود داره که البته احتمالا تو ایران اسمش رو هم نشنیده باشید، Personal Stylist یا استایلیست شخصی کسیه که به خونه تو میاد کمد لباسهات رو میبینه، رنگ بندی هاش رو برات مرتب میکنه و توی خرید باهات همراه میشه و کمکت میکنه که رنگ و فرم هایی که انتخاب میکنی به اندام و روحیه تو بیشتر بخورن. کسی که دانش این کار رو داره، رنگها رو خوب میشناسه و با توصیه هاش نوع لباس پوشیدنت میتونه آروم آروم به طرز چشم گیری تغییر کنه.

اگر به چنین کسی نیاز داشتید یه سری به بخش مشاوره استایل شخصی سایت ما بزنید.

نویسنده: فریبرز میرکبیری

*استفاده از مطالب وبلاگ و سایت تنها با ذکر منبع آن بلا مانع میباشد.*

, , , , , ,

چرا بهتر است از استایلیست استفاده کنیم؟

متخصص مد (Stylist)

سبك شغلى نو و در حال ظهور كه اخیرا یکی از محبوب ترين مشاغل در دنياى مد است. يك استايليست مانند طراح لباس با كمى تفاوت نگرش باید دید خوبی نسبت به رنگ ها و اشکال داشته و در شناخت هنرِدوخت و برش متبحر باشد. همچنین شناخت سبك هاى ارايش مو و صورت هم از ملزومات کار استايليست ها است.

او باید از آخرین تحولات و تغییرات در دنیای مد اطلاع داشته و جامعه خود را به خوبی بشناسد و از نیاز و علایق آن آگاه باشد تا بر اساس نیاز ها و علایق مردم ، سبک های مد را در چيدمان جامعه و اشخاص نشان دهد.

برخی از فعالیت های استایلیست:

·        دست راست عکاس فشن جهت انجام پروژه های مختلف

·        همکاری با برندهای بزرگ جهت ایده پردازی و تبدیل ایده ها به محصول

·        توصیه و همراهی تولید کنندگان و خیاط ها از طراحی تا تولید

·        همراهی مغازه دارها و صاحبان برند در خريد ها ، جهت خريد بهتر بر اساس مد روز

·        همراهى با عروس و داماد ها براى کمک به خرید با سلیقه و زيباشناختى بهتر

·        همراهى خريد با افراد و كمك در انتخاب بهتر لباس و چيدمان براى مراسم های مختلف

استایلیست شخصی، کسی است که کلیه لباس هایی که در کمد لباس خودتان دارید را بر اساس مکان ، سبک اجتماعی ، نوع رفتار شخصی ، ظاهر ، اندام شما و … هماهنگ می کند و نوع پوشش شما را بر اساس شخصیت ، موقعیت اجتماعی و منش شما برایتان به وجود می آورد.

به تعداد افراد می توان استایل شخصی داشت اما استایل های شخصی اصلی را میتوان در چند گروه طبقه بندی کرد که این طبقه بندی ها به معنای محدود کردن هر تیپ پوششی نیست و صرفا ویژگی های کلی هر دسته را بیان می کند.

ادامه دارد…

با بخش Personal Stylist مجموعه ما آشنا شوید.

نویسنده فریبرز میرکبیری ، نادره مهدویان (طراح مد)

 

, , , , ,

برندهای ایرانی از مدلینگ می‌ ترسند! 3

ادامه مطلب برندهای ایرانی از مدلینگ می‌ ترسند! 1

ادامه مطلب برندهای ایرانی از مدلینگ می‌ ترسند! 2

فریبرز میرکبیری اظهار می‌کند: متاسفانه هر فردی در ایران احساس خوش‌تیپی می‌کند، مدل می‌شود اما واقعیت موضوع این است که مدل شدن یک شغل است و هر شغلی نیز به تخصص و تجربه کاری نیاز دارد.

به‌عنوان نمونه فردی که در شغل لوله‌کشی مشغول به کار است، باید آموزش ببیند و شاگردی کند تا بتواند طی سال‌ها یک لوله‌کش مناسب شود. هیچ فردی نمی‌تواند یک‌روزه مدل خوبی شود و مسلما تبدیل به یک مدل خوب شدن نیاز به تجربه کسب کردن و دیدن و دیدن و باز هم دیدن نمونه‌های خوب دارد.

البته به علاقه‌مندان این رشته توصیه می‌کنم که از رفتن و هزینه کردن در کلاس‌هایی که با این عنوان برگزار می‌شوند خودداری کنند چون متاسفانه آموزش نادرست در این رشته تاثیرات مخربی در فضای کنونی ایران به‌جا گذاشته است. یک عکاس فشن یا تبلیغاتی حرفه‌ای صرفا یک عکاس معمولی نیست، او باید بتواند به‌جز نکات فنی و تکنیکی عکاسی سواد بصری کافی داشته باشد و از دنیای اطراف خود و اتفاقات مد یا برندها که هر روز در دنیا پیش می‌آید مطلع باشد تا بتواند به برندهای مخاطب خود راهنمایی صحیح داده و نتیجه شایسته را برای آنها به ارمغان بیاورد.

در بسیاری از برند‌های معتبر دنیا، عکاس‌ها نقش مدیر خلاقیت پروژه‌ها را نیز بازی می‌کنند؛ این یعنی از لحاظ اطلاعات و تجربه به حدی رسیده‌اند که صلاحیت ‌چنین همکاری‌هایی و دادن مشاوره‌هایی در این زمینه را با برند‌های بزرگ داشته باشند. متاسفانه اکثر عکاس‌های ایرانی، عکاس‌های آتلیه‌ای هستند و مسلما عکاسی که به روش سنتی کار می‌کند و صرفا کار عکاسی مجالس می‌کند به‌راحتی نمی‌تواند نیاز عکاسی فشن یک برند را برآورده کند.

ترس برند‌های ایرانی از مدل‌ها

این مدرس برندینگ و مد خاطرنشان می‌کند: تلفیق مد و برند در ایران زیاد مورد استفاده قرار نمی‌گیرد و تنها برخی از برند‌های ایرانی هستند که عملکرد مثبتی را در این حوزه دارند. در حال حاضر معدود سازمان‌های ایرانی هستند که در زمینه فشن و استفاده از مدل‌ در شبکه‌های اجتماعی کارهایی را شروع کرده‌اند، به‌عنوان‌مثال برند «درسا» شروع قابل قبولی را در این زمینه داشته است اما بسیاری دیگر از جمله برند نوین چرم تلاش‌هایی در این زمینه داشته که از کیفیت بالایی برخوردار نبوده است.

از طرفی مقوله وارد کردن مدل در تبلیغات همواره با ترس‌هایی همراه بوده و بسیاری از برند‌ها می‌ترسند برای آنها مشکلاتی ایجاد شود و نتوانند از مدل‌ها در تبلیغات خود استفاده کنند.

این در حالی است که استفاده از مدل‌های تبلیغاتی به‌خودی‌خود مشکلاتی را برای برند‌های ایرانی ایجاد نمی‌کند، کافی است که مدل‌ها دارای پوشش مناسب و در چارچوب قوانین باشند. به‌عنوان نمونه مجموعه «حس خوب زندگی» که در حوزه زیبایی، استخر و سونا و… مشغول به کار است، از مدل‌های تبلیغاتی استفاده‌های مناسبی در راستای اهداف خود کرده و توانسته با هدف‌گذاری شبکه‌های اجتماعی خود مخاطبان زیادی را جذب کند.

میرکبیری بیان می‌کند: فشن بحث بسیار جذابی برای عموم مردم محسوب می‌شود و تصاویر مدل‌ها در شبکه‌های اجتماعی یا به‌صورت کلی در تبلیغات برند‌ها می‌تواند احساسات مشتری را درگیر محصول کرده و باعث ایجاد احساس نسبت به یک برند شود.

از طرفی بسیاری از برند‌ها که در صنعت‌هایی به‌جز مد و لباس نیز مشغول به کار هستند، می‌توانند از این روش در تبلیغات خود استفاده کنند و اصولا هیچ‌گونه محدودیتی برای خلاقیت وجود ندارد و باتوجه به حضور شبکه‌های اجتماعی فضای کنونی برای استفاده از مد و مدل‌های تبلیغاتی بسیار مناسب است؛ به‌عنوان‌مثال در حال حاضر برند «پارکت و لمینت ‌آلدر» حتی باتوجه به متفاوت بودن زمینه کاری خود توانسته نمونه قابل‌توجهی از این روش را به نمایش بگذارد.

نقل از روزنامه فرصت امروز

متخصص عکاسی صنعتی، عکاسی تبلیغاتی، عکاسی فشن، عکاسی مد، عکاسی مواد غذائی، عکاسی مدلینگ، عکاسی برندینگ، عکاسی طلا

, , , , , ,

برندهای ایرانی از مدلینگ می‌ ترسند! 2

ادامه مطلب برندهای ایرانی از مدلینگ می‌ ترسند! 1

صنعت فشن غیربومی در ایران

این مدرس برندینگ و مد ادامه می‌دهد: بیش از 100سال است که در دنیا، بحث فشن، مد، تبلیغات و برند‌سازی آغاز شده اما در ایران این موضوع قدمت زیادی ندارد. فعالیت‌هایی که در حوزه مد در داخل کشور رخ می‌دهند، عموما به‌صورت آزمون‌وخطا است و این آزمون‌وخطا گاه نمونه‌های فاجعه‌انگیزی را با خود به همراه آورده است.

اکثر مخاطبان ایرانی از محدودیت‌های حوزه فشن در داخل کشور بابت شرایط اجتماعی و مذهبی ایران گله دارند که شخصا با این رویکرد موافق نیستم، متاسفانه جامعه ایرانی ناخودآگاه در زمینه مد بیشتر به سمت زیرزمینی شدن پیش رفته است و این موضوع باعث پسرفت در این زمینه و عقب ماندن ایران در این حوزه شده است. این در حالی است که هنگامی‌که به روند فشن در کشورهای دیگر نگاه می‌شود، می‌توان دید که این زمینه براساس شرایط اقلیمی، مذهبی، اجتماعی و… هر کشور دست‌خوش تغییراتی شده و به‌اصطلاح بومی‌سازی ‌شده است.

مد یکی از پول‌سازترین زمینه‌ها در تمامی دنیاست و یکی از مزایای آن این است که می‌تواند خود را با شرایط مختلف وفق دهد، اما متاسفانه در ایران این موضوع به‌خوبی پیش نرفته و صنعت فشن بیشتر به تقلید از نمونه‌های غربی موجود بسنده کرده یا باعث ایجاد برخی نمونه‌های ناموفق وطنی شده است.

برند‌های ایرانی در حوزه فشن سراغ نمونه‌های خارجی می‌روند و متاسفانه بدون هیچ خلاقیتی به‌صورت کامل از آنها تقلید می‌کنند. این موضوع باعث شده تا حتی عموم مردم نیز تلاش به همراه شدن با این جریان کنند و با تغییر ظاهر خود به روش‌های مصنوعی مثل گذاشتن لنزهای مصنوعی رنگی، موهای بلوند و انواع عمل‌های به‌اصطلاح زیبایی… به این جرگه بپیوندند.

این در حالی است که نخستین استانداردهای مدلینگ بسیار سرسختانه بر طبیعی بودن مدل‌ها تاکید دارند و هرگونه تغییر مصنوعی در ظاهر و بدن باعث حذف شدن شخص موردنظر در همان ابتدای راه می‌شود. شاید اگر معیار سنجش را استانداردهای جهانی در این زمینه قرار دهیم تنها یک‌درصد از خیل عظیم افرادی که در ایران مشغول فعالیت مدلینگ هستند واجد شرایط باشند که به عقیده من می‌توان برخی از این استانداردها را نیز براساس اقلیم ایران تغییر داد.

او می‌افزاید: یکی از مزیت‌های برند‌های ایرانی فعالیت در فضایی است که مخاطبان ایرانی نسبت به تبلیغات مد و همراه با مدل‌های تبلیغاتی تشنه هستند. متاسفانه تبلیغات در ایران هنوز بسیار محصول‌ محور است و این در حالی است که خط‌مشی تبلیغات بسیاری از برندهای جهانی در این مورد تغییر کرده و امروزه برندها پی برده‌اند که با درگیر کردن احساسات مخاطبان خود امکان بسیار بیشتری برای ارائه محصولات خود و درنتیجه فروش بیشتر دارند.

الگوهای دنیای فشن که پیش از دهه‌های 70 و 80 کاملا کمال‌گرایانه بود و همه چیز در عکاسی محصول باید به‌صورت بی‌نقص ظاهر می‌شد تا جایی که گاهی حتی یک چروک در لباس‌های مدل می‌توانست باعث رد شدن یک عکس توسط صاحبان برند شود، امروز به‌کلی تغییر کرده و این کمال گرایی به‌کلی شکسته شده است. دنیای امروز به‌واسطه شبکه‌های اجتماعی نیاز به دیدن عکس‌های راحت‌تر ، طبیعی تر و یا حتی شکستن قواعد عادی همیشگی دارد. مدل اتوکشیده بی‌نقص خیلی خوب است اما دوره آن رو به ‌زوال است. در حال حاضر مخاطبان به دنبال دیدن ژست‌ها، لوکیشن‌ها، خلاقیت‌های جدید ، جذاب و متفاوت است.

دنیای مد نیز مانند دنیای اطراف ما روزبه‌روز و به‌سرعت تغییر می‌کند و برندها برای جا نماندن از این دنیای جدید و درنتیجه دور نشدن از سلیقه بصری مخاطبان خود که هر روز در حال تغییر است باید همراه این جریان پیش روند زیرادر غیر اینصورت از این فضا عقب میمانند که متاسفانه این اتفاق برای بسیاری برندهای سنتی ایران پیش آمده است.

شبکه‌های اجتماعی که زمانی فقط به دید سرگرمی استفاده میشدند امروز در ساختن و تعییر سلیقه بصری مردم نقش بسیار پر رنگی را بازی میکنند و درست به همین دلیل است که امروزه برند‌ها با ارائه تصاویری ساده‌تر و متفاوت از مدل‌های تبلیغاتی خود و اشتراک آن سعی در جا نماندن از این جریان تاثیر گذار را دارند؛ این عکس ها که عموما فقط برای شبکه‌های اجتماعی تهیه شوند در عین ظاهر ساده خود با دقت از به‌روز بودن و بر اساس سلیقه عمومی مخاطبان انتخاب میشوند.

ادامه دارد …

نقل از روزنامه فرصت امروز

, , , , ,

تسخیر دنیای مد توسط سیاهپوستان

سال 2016 یکی از پر رنگ ترین سال ها برای دنیای مد بود سالی که میتوان آنرا Black Invasion نامید. مدل های سیاه رنگ، امسال تعداد زیادی از استیج های مد ، کت واک ها ، تبلیغات و کمپین های تبلیغاتی دنیا را ربودند.

در این میان میتوان برخی از محبوب ترین ها مثل نااومی و یا چهره های جدیدتری مثل Imaan Hammam را یافت. این موج که از PFW سال 2015 شروع شد به فشن شو های بعدی مثل MFW ، LFW و در نهایت به New York Fashion Week نیز رسید. به گمانم شناختن بعضی از این مدلها برای علاقمندان دنیای مد میتواند جالب توجه باشه.

Naomi Campbell و کلادیا شیفر Claudia Schiffer و سیندی کراوفورد Cindy Crawford در کمپین تبلیغاتی امسال بالمین Balmain که توسط عکاس معروف مد استیون کلین Steven Klein عکاسی شد.

و یا Liya Kebede و Amber Valletta که به عنوان چهره های بهاره/تابستانه کمپین آلبرتا فرتی Alberta Ferretti انتخاب شدند و مسئولیت عکاسی آن با پیتر لیندبرگ Peter Lindbergh استاد مسلم عکاسی مد بود.

کمپین امسال کلوین کلین Calvin Klein که با سوژه مادر و دختر و همراهی Zoë Kravitz و Lisa Bonet انجام شد. (Zoë دختر Lenny Kravitz و della Bonet در آخرین کمپین بالنسیاگا Balenciaga هم حضور داشت و توانست در برار لنز Steven Klein و در کنار مدل سال Anna Ewers عکاسی داشته باشد.)

Lineisy Montero که چهره اصلی عکس های کارل لاگرفرد Karl Lagerfeld برای تابستان 2016 Chanel و با همراهی ریکاردو تیشی Riccardo Tisci ایده پرداز ، طراح و یکی از صد مرد برتر سال تایم را اجرا کرد.

Lineisy جوان که در کنار Imaan Hammam و Joan Smalls کمپین تبلیغاتی ژیونشی Givenchy را با همراهی دو تن از برترین عکاسان مد Mert and Marcus و با استایلیستی Carine Roitfeld به پیش برد.

Joan Smalls چهره امسال برند  Moschino و با عکاسی استیون میزل Steven Meisel بود که همچنین با همراهی Gigi Hadid و Lily Aldrige برای Stuart Weitzman و به عکاسی یکی از بزرگان دنیای مد ماریو تستینو Mario Testino نیز همراه شد.

و در نهایت کمپین امسال والنتینو Valentino که بر دوش استاد مسلم عکاسی اجتماعی Steve McCurry بود را Tami Williams به همراهی چند چهره جوان دیگر انجام داد و اینها تنها بخشی از موج هجوم مدل های سیاه به دنیای مد بود.

منبع: www.vogue.it

نویسنده و مترجم فریبرز میرکبیری

متخصص عکاسی صنعتی، عکاسی تبلیغاتی، عکاسی فشن، عکاسی مد، عکاسی مواد غذائی، عکاسی مدلینگ، عکاسی برندینگ، عکاسی طلا

*استفاده از مطالب وبلاگ و سایت تنها با ذکر منبع آن بلا مانع میباشد.*

, , ,

رنگ سال 2017 Greenery

Greenery:  به رنک  سبز برگ و گیاه تازه شکفته  گفته میشه که در عین حال یادآور فصل بهار، نو شدن و شکوفایی نیز هست و دقیقا به همین دلیل نیز برخی از برندها شروع مد فصل بهار خود را با این رنگ آغاز کردند.

رنگ سبزِ برگ که ترکیبی از زرد همراه خود دارد نشاط و شادی را همراه شما میکند و احساس تنفس عمیق و اکسیژن را به بیننده منتقل میکند.

این رنگ در عین حال از نظر روانشناسی یاد آور طبیعت، زندگی سالم، و به اصطلاح “گرین” بودن، استفاده بیشتر از المان های طبیعی و سالم زیستن، محصولات اُرگانیک (که همگی دغدغه های دنیای مدرن امروز است) و در عین حال از لحاظ شخصیتی احساس یک انسان شاد و خوش رو را به خاطر میاورد. همه موارد فوق دلیل خوبی برای انتخاب این رنگ به عنوان رنگ سال 2017 میباشد (برخلاف سال پیش که برای بسیاری از افراد سال خوبی نبود) سالی که پیش بینی  میشود سالی خوب و سرشار از اتفاقات زیبا خواهد بود.

این طیف رنگ سبز با قابلیت خاص خود در تغییر رنگ یک فصل به فصلی دیگر در عین شادابی امکان میکس شدن و به وجود آوردن ترکیب رنگ های بسیار متفاوت و جذابی را به وجود میاورد.

در ادامه چند نمونه از این ترکیب رنگها را که میتوانید بسته به موقعیت در تبلیغات، برندینگ، عکاسی و یا حتی در سِت کردن لباس ، کیف و کفش، میکاپ و یا زیور الات مختلف از آنها استفاده کنید را میاورم. مطمئن باشید که امسال این طیف رنگ را در دنیای اطراف خود زیاد میبینید پس بهتر است آمادگی هماهنگی با آن را هم داشته باشید.

از مزایای دیگر این رنگ میتوان به امکان ترکیب آن با رنگهای سال قبل یعنی صورتی کوارتز و آبی روشن نیز اشاره کرد.

برند هایی مثل Céline , Michael Kors Collection , Emilio Pucci در شروع شوی بهاره 2017 خود در چند ماه قبل از ترکیبات این رنگ در مجموعه هایشان استفاده کرده اند.

مرحله عبور

جاودانگی

گراند کانیون

زمین جنگل

هیجان

بی انتها

آنالوگ

شکوفه باران

ریشه در خاک

آرامش بخش

میتونید پالت های بالا را با فرمت ASE از اینجا دریافت کنید.

 

منبع www.pantone.com

نویسنده فریبرز میرکبیری

متخصص عکاسی صنعتی، عکاسی تبلیغاتی، عکاسی فشن، عکاسی مد، عکاسی مواد غذائی، عکاسی مدلینگ، عکاسی برندینگ، عکاسی طلا

*استفاده از مطالب وبلاگ و سایت تنها با ذکر منبع آن بلا مانع میباشد.*

, , ,

Influencer Marketing


عکسی از “سلنا گومز” در حال نوشیدن کوکاکولا که بخشی از ترانه خوانده شده توسط او بر روی آن دیده میشود، تبدیل به برترین عکس اینستاگرام در سال 2016 شد.

آرایش لایت ولی کامل، موهای کار شده و حالت آشفته آن، نوع نگاه کردن، ترکیب بندی و استفاده بسیار خوب از نقاط طلایی در عکس و در نهایت استفاده از نور طبیعی اما به طریقی که باعث درخشیدن چشم ها شود همه در کنار هم یک عکس خوب و تاثیر گذار را به وجود میاورد  که نتیجه آن بیش از 6 میلیون قلب و 244 هزار کامنت است، جالب است بدانید که برترین عکس اینستاگرام در سال 2016 یک عکس تبلیغاتی شرکت کوکاکولاست. (اینجاست که مفهوم رنگ قرمز لباس و ناخن ها و نِی نیز برای تکمیل کردن پیام تصویر نقش خود را نشان میدهند.)

when your lyrics are on the bottle 😛 #ad

A photo posted by Selena Gomez (@selenagomez) on

Influencer Marketing روشی از مارکتینگ است که به جای هدف گذاری بر روی یک جامعه هدف بزرگ با استفاده از اشخاص موثر هدف را به جوامع کوچکتر محدود میکند.

این روش جدید تبلیغات در دنیای مجازی ست. زمانی قسمتی از روزنامه را برای آگهی خود در نظر میگرفتید اما امروز برای گذاشتن یک پست روی اینستاگرام هزینه میکنید. قدرت اینستاگرام به عنوان سومین شبکه اجتماعی بعد از فیسبوک و یوتیوب با بیش از 600 میلیون کابر فعال در ماه غیر قابل انکار است و درست به همین دلیل است که هر روز برندهای بیشتری برای تبلیغ به اینستاگرام جلب میشوند. به این طریق برندها میتوانند در کمپین های خود از کسانی استفاده کنند که تاثیر مستقیم بر روی سلایق دیگر کاربران دارند. این، مفهوم “Influencer Marketing” است. شخصی که با کمپین های تبلیغاتی همراه میشود “Influencer یا شخص تاثیر گذار” در واقع کسی است که توانایی اثر گذاری بر روی سلیقه جمعی و ساختن مد های جدید را دارد.

عموما پروفایل هایی که از 10.000 نفر به بالا عضو دارند میتوانند جهت تبلیغات برند ها استفاده شوند. چیزی که بیش از لایک و فالوور اهمیت دارد فعال بودن پروفایل مورد نظر و آپدیت شدن دائم آن است، کامنت گذاشتن و همراه کردن فالوور های جدید اهمیت بسیار دارد.

این روش تبلیغاتی نو که در حال حاضر در آمریکا بسیار مورد توجه قرار دارد هنوز در کشور های دیگر محبوبیت لازم را نزد برند ها پیدا نکرده است که احتمالا یکی از دلایل آن هزینه های مربوط به این روش میباشد.

سوال مهمی که باید مطرح کرد این است که آیا بینندگان اینستاگرام از تبلیغ بودن یک پست مطلع میشوند؟

این موضوع مسلما بستگی به هوشمندی برند در انتخاب عکاس و خلاقیت وی در نشان دادن محصول و ارائه عکس دارد، و در این حالت است که توانایی تشخیص آن محدود به افرادی میشود که تنها در این زمینه فعالیت دارند. واضح است که یکی از اهداف کمپین های تبلیغاتی خوب نشان ندادن این است که یک پست که توسط Influencer گذاشته میشود  توسط عموم به عنوان تبلیغ برداشت شود.

یکی از مزایای این روش تبلیغات این است که نتیجه تبلیغ شما بلافاصله و در مدت زمان کوتاهی دیده میشود. بخش منفی آن زمانیست که بازدید کننده ها از تبلیغ شما خوششان نیاد و آنرا در کامنت های خود به راحتی ابراز کنند.

این روش برند سازی در ایران هنوز جدید است و راضی کردن برند ها برای انجام چنین روش تبلیغی جزء مراحل سخت کار محسوب میشود با این حال کمابیش کارهایی در این زمینه در حال انجام است. تنها ایراد و یا تنها اشتباه متداول در ایران استفاده از عکس هایی است که توسط خود شخص و یا مدیران برند توسط موبایل انجام میشود. نکته مهم در این روش تبلیغاتی استفاده از افراد حرفه ای است که هم بتوانند اهداف شما را تامین نمایند و هم عکس نهایی را به روشی نشان دهند که گویی این عکس با موبایل و برای اینستاگرام گرفته شده است.

نویسنده فریبرز میرکبیری

متخصص عکاسی صنعتی، عکاسی تبلیغاتی، عکاسی فشن، عکاسی مد، عکاسی مواد غذائی، عکاسی مدلینگ، عکاسی برندینگ، عکاسی طلا

*استفاده از مطالب وبلاگ و سایت تنها با ذکر منبع آن بلا مانع میباشد.*