هر آنچه درباره نورپردازی عکاسی محصول باید بدانید
عکاسی از اشیا مختلف برای کاتالوگ ها، بروشور ها، شبکه‌های اجتماعی و سایت ها همیشه به معنای تعداد زیادی از اشیاء گوناگون میباشد که عموماً بر روی بک گراند تک رنگ سفید و یا سیاه رنگ عکاسی می شوند، به این طریق توجه مشتری بیشتر بر روی سوژه مورد نظر جلب میشود تا بر روی حواشی عکس. عکاسی محصول به این شکل عموماً عکاسی کسل کننده ای است زیرا تنوع چندانی در چیدمان، تنوع بک گراند و یا تغییرات کمپوزیسیون یا ترکیب بندی در تصویر نمیتوان ایجاد کرد.
با اینحال این نمونه کارها نیز نباید از لحاظ شما کم ارزش قلمداد شوند زیرا مشتری شما را انتخاب کرده است تا بهترین نتیجه ممکن را از عکاسی محصول و عکاسی صنعتی مورد نظرش دریافت کند. به همین دلیل نیز نیاز است که حتی برای هر شیء کوچکی که جلوی دوربین عکاسی خود قرار می دهید به جزئیات و حواشی و نورپردازی آن کاملا دقت کنید. در چنین مواردی بیشترین چیزی که روی بهتر دیده شدن محصول تاثیر می گذارد نورپردازی صحیح است. یک نورپردازی صحیح جزئیات محصول شما را به خوبی به مشتری نشان میدهد.
اما چگونه می توان در عکاسی محصول برای هر کدام از سوژه ها نورپردازی صحیح و قابل قبولی را ارائه کرد؟
شرایط و موقعیت نور اصلی در عکاسی محصول چیست؟
یکی از تکنیک های ابتدایی نورپردازی عکاسی محصول، که زیر شاخه ای از عکاسی صنعتی است عمومیت بسیار دارد، استفاده از یک شاخه نور میباشد. این روش همیشه به عنوان اولین راه حل به شما پیشنهاد میشود. در نورپردازی عکاسی محصول، نور اول را به عنوان نور اصلی میشناسند و نور های بعدی در صورت نیاز و اضافه شدن به ست عکاسی شما، به عنوان نور های جانبی شناخته می شوند.
نور اصلی عموماً به صورت جانبی به سوژه میتابد. در واقع یکی از اولین کارهای شما به عنوان یک عکاس محصول، توانایی تنظیم کردن صحیح نور اصلی بر روی سوژه مورد نظر است، زیرا با تنظیم صحیح آن می توانید نتیجه بهتری را در صورت اضافه کردن نور های بعدی به دست آورید. هرچه نور اصلی شما با زاویه مورب بیشتری نسبت به سوژه شما قرار بگیرد بافت های موجود در شیئ مورد نظر بهتر به نظرمیاید و تصویر خروجی شما کنتراست بیشتری خواهد داشت.
مسلما هر چه نور شما حالت تابش مستقیم تری نسبت به سوژه اصلی پیدا کند میزان کنتراست تصویر شما کم تر میشود و تصویر شما نرم تر به نظر خواهد رسید تا جایی که در صورت زیاده روی، سوژه اصلی تخت و بدون بعد به نظر می‌آید. بنابراین زاویه نور یکی از مهمترین انتخاب های یک عکاس محصول (عکاس صنعتی) در هنگام نورپردازی بر روی سوژه مورد نظر می باشد، که باعث نشان دادن بهتر و بیشتر مشخصات موجود در شیئ مورد عکاسی می شود.
به جز جهت و زاویه نورپردازی در عکاسی محصول، نکته حائز اهمیت بعدی انتخاب نوع نور و جنس آن بر روی سوژه عکاسی شما است. ما امکان استفاده از نورهای نرم و یا نورهای سخت را در عکاسی از محصول خود داریم. همه شما می دانید که برای نورپردازی با نور های نرم بهتر است از سافت باکس ها در عکاسی محصول یا همان عکاسی صنعتی استفاده شود. نور های خروجی از سافت باکس به دلیل پوشش هایی که در اطراف سافت باکس و همچنین بر روی خروجی آن قرار می گیرد باعث ایجاد جنس نور نرم میشود.
این نور نرم، خاصیت ایجاد هایلایت های مناسب بر روی انعکاس و سایه های حاصله در شیء مورد نظر را خواهد داشت بدون آنکه بخواهیم بیش از اندازه دچار بحث های تکنیکی در نورپردازی شویم نیاز است توضیح بدهیم که نور های نرم و نور های سخت، وابسته به اندازه و قدرت منبع نوری مورد نظر شما میباشند. دلیل اینکه سافت باکس شما نور نرم تولید می کند پوشش های داخلی آن و همینطور پارچه های استفاده شده در پوشش خروجی و از همه مهمتر ابعاد بزرگ آن است. این ابزار که بر روی نور فلش استودیوی شما قرار می گیرد باعث ایجاد نور خروجی نرم تری بر روی سوژه می شود. نکته ای که باید در نظر بگیرید این است که هرچه سافت باکس شما بزرگتر باشد نور خروجی آن نیز نرم تر خواهد بود.
چگونه از نور های جانبی در عکاسی محصول استفاده کنیم؟
دقیقا در جهت مخالف نور اصلی شما عموماً یک رفلکتور یا بازتابنده سفید (یا نقره ای و یا طلایی) بسته به سلیقه و سوژه مورد نظرتان قرار می گیرد. نقش یک رفلکتور باز تاباندن نور حاصل از فلش بر روی سوژه شماست. مسلم است که هر چه فاصله رفلکتور از سوژه شما بیشتر باشد نور بازخورد شده از آن نیز کمتر می شود و هرچه فاصله رفلکتور از سوژه مورد نظر تان کمترشود میزان انعکاس نور بر روی سوژه نیز بیشتر میشود. در واقع نقش اصلی رفلکتورها کم کردن سایه های غلیظ موجود در تصویر است که به خاطر منبع نور اصلی و تاباندن آن بر روی شیء مورد نظر در تصویر شما ایجاد می شود.
در صورت عدم استفاده از رفلکتور ها سایه های شما بسیار سنگین و در نتیجه باعث ایجاد نقاط تیره در عکس خروجی شما می شود.
نورپردازی بک گراند در عکاسی محصول چگونه است؟
نورپردازی بک گراند و پس زمینه یکی از موارد بسیار مهم در عکاسی محصول است و این عمل به دو دلیل اهمیت بسیار دارد. اول اینکه باعث جدا شدن شیئ مورد نظر شما از بکگراند میشود و مورد دوم اینکه باعث ایجاد یک بکگراند یکنواخت و تمیز در عکس خواهد شد. اما چگونه می توان با نور پردازی صحیح سوژه را از بک گراند جدا کرد؟
برای جدا کردن سوژه شما از بک گراند تصویر و ایجاد افکت یا حالت کنتراست قویتر در عکس، بهترین راه استفاده از دو نور متفاوت برای نورپردازی جداگانه روی سوژه اصلی و بک گراند است. به این طریق با نورپردازی جداگانه بر روی بک گراند و نورپردازی جداگانه بر روی سوژه می توانید در عکس خود پس زمینه ای جدا از سوژه داشته باشید و کنتراست بهتری را نیز ایجاد کنید.
در تصویر زیر استفاده از نورپردازی روی بک گراند باعث ایجاد طیف های نور بر روی حاشیه سوژه شده و آن را از بکگراند خود جدا کرده است. نکته مهم در این گونه نورپردازی ها این است که تا حد امکان به فاصله سوژه از بک گراند دقت شود تا حداقل تاثیر بر روی نورپردازی و اثرگذاری آن روی سوژه اصلی ایجاد گردد، زیرا نورپردازی روی بک گراند شما نیز می تواند بر روی سوژه اصلی تاثیر مستقیم بگذارد و باعث خرابکاری در عکس شما شود.
چگونه می توان یک بک گراند و پس زمینه کاملا سفید داشت؟
برای دوربین عکاسی شما دیدن رنگ سفید خالص و ناخالص در واقع تنها در تفاوت نورپردازی شماست. در هنگام نور پردازی بک گراند خود و تنظیمات نوری کافیست نوری که بر روی سوژه خود میتابانید با نور پس زمینه تفاوت داشته باشد. از لحاظ دوربین شما که فقط می تواند یک نوع نورپردازی را تحلیل کند، قرار دادن بک گراندی با نور پردازی بیشتر از نورپردازی روی سوژه اصلی باعث میشود دوربین شما نور زیادتری را در پشت تشخیص دهد و در نتیجه بک گراند را سفید تر ببیند. به این ترتیب شما میتوانید با تفاوت نورپردازی بر روی سوژه و پس زمینه خود به یک بک گراند سفید یکنواخت در عکستان برسید.
توصیه معمول و متداول برای به دست آوردن چنین حالتی در تصویر، ایجاد دو استاپ تفاوت بین نورپردازی سوژه اصلی و پس زمینه شما میباشد. در چنین تنظیمی شما احتمال خطا را در عکس خود بسیار پایین می آورید. دقت کنید که با نور پردازی بیش از اندازه روی پس زمینه نیز باعث سوختن تصویر خواهید شد. توجه کنید که نهایت تفاوت در نورپردازی بین سوژه و بک گراند بیشتر از دو استاپ تفاوت نباشد.
چگونه یک بکگراند خاکستری به دست آوریم؟
استفاده از بک گراند های با رنگ های مختلف میتواند یکی از آپشن های جذاب برای عکاسی محصول باشد اما در عکاسی از محصول، بیشترین استفاده از سفید یا خاکستری و یا رنگ مشکی است. رسیدن به رنگ خاکستری می تواند با استفاده از بک گراند خاکستری و یا با استفاده از بک گراند سفید و همچنین بک گراند مشکی نیز حاصل شود. رنگ خاکستری به دست آمده در بک گراند میتواند با نور پردازی کمتر بر روی بک گراند سفید نیز حاصل شود.
این یعنی در صورتی که شما تمایل به داشتن بک گراند خاکستری دارید می توانید بک گراند سفید خود را بر پشت سوژه مورد نظر تان قرار دهید و سپس میزان نورپردازی بر روی سوژه شما نسبت به پس زمینه تان باید متفاوت باشد به طریقی که بک گراند شما میزان نور کمتری را نسبت به سوژه اصلی دریافت کند. در این حالت شما یک بکگراند خاکستری یکنواخت را به دست میاورید.
همین اتفاق در مورد بک گراند سیاه نیز رخ میدهد با این تفاوت که با نور پردازی بر روی بکگراند های سیاه رنگ شما نه تنها رنگ سیاه نخواهید داشت بلکه رنگ سیاه شما متمایل به خاکستری تیره خواهد شد. هر چه میزان نورپردازی شما بر روی بک گراند سیاه بیشتر باشد خاکستری روشن تری را در عکس شما ایجاد خواهد کرد.
چگونه یک بک گراند مشکی یکنواخت داشته باشیم؟
رسیدن به یک بک گراند و پس زمینه مشکی رنگ نیز کار چندان دشواری نیست شما می توانید با استفاده از یک بکگراند سیاه رنگ و یا حتی با استفاده از یک بک گراند سفید به آن برسید. مسلم است که در مورد استفاده از بک گراند سفید، برای رسیدن به یک سیاه خالص، دشواری بیشتری را خواهید داشت. با این حال کافی است که نور پردازی خود را بر روی سوژه اصلی کنترل کنید و فاصله سوژه شما از پس زمینه به حدی باشد که نور بر روی بکگراند شما نتابد. در این حالت دوربین شما آن را به رنگ سیاه تعبیر میکند و پس زمینه شما را سیاه تشخیص میدهد.
چگونه می توانیم یک سفید خالص در سطح زیرین سوژه داشته باشیم؟
در صورتی که توانایی رسیدن به بک گراند سفید را پیدا کرده‌اید احتمال زیاد قدم بعدی رسیدن به یک سفید خالص بر روی صفحه ایست که سوژه تان بر روی آن قرار میگیرد. برای این کار در صورت نورپردازی صحیح بر روی سوژه شما این اتفاق به خودی خود خواهد افتاد اما با این حال برای اطمینان از به دست آوردن یک سفید یکنواخت و جذاب می توانید از متریال هائی مانند پلاستیک خشک و یا پلکسی گلاس در سطح زیرین سوژه خود استفاده کنید. با این روش شما می توانید رنگ سفید بهتر و یکنواخت تری را بدست آورید. در هنگام نورپردازی بر روی سوژه مورد نظرتان استفاده از پنل های انعکاس دهنده نور و تاباندن نور را بر روی سطح زیرین سوژه خود نیز فراموش نکنید.
استفاده از نور سوم در عکاسی محصول در چه مواقعی ضروری است؟
گاهی بر اساس شرایط سوژه عکاسی شما و یا استفاده از چند سوژه با فرم های متفاوت در کنار یکدیگر، نیازمند نورپردازی بیشتر و استفاده از نور سوم در عکاسی از محصول خود هستید. گاهی اوقات برای اینکه بتوانید به نتیجه بهتر درعکس خود برسید نیاز به تاباندن نور از بالا و یا با زاویه ۴۵ درجه بر روی سوژه دارید، در این حال استفاده از نور سوم علاوه بر آن که مزایای خوبی مثل نورپردازی بهتر و یا جدا کردن سوژه از بکگراند و همچنین سطح زیرین را دارد می تواند دردسرهایی را نیز برای شما ایجاد کند. فراموش نکنید که هر نور اضافه شده در کادر شما تاثیرات جدیدی را ایجاد می کند.
به عنوان مثال کنترل نور و نور پردازی در هنگام داشتن یک منبع نوری بسیار ساده تر است تا داشتن سه منبع نوری مختلف. نکته مهم دیگر این است که هر منبع نوری جدید یک سایه جدید را در کادر شما اضافه میکند و با داشتن سه منبع نوری شما سه سایه متفاوت را در تصویر تان خواهید داشت پس دقت کنید که تنها در موارد مورد نیاز و ضروری از این گزینه استفاده کنید.
از کدام تجهیزات نورپردازی برای عکاسی محصول استفاده کنیم؟
برای نورپردازی می توان از تجهیزات بسیار متنوع و متفاوتی استفاده کرد. از نورهای ثابت اتاق خواب گرفته تا انواع آباژور و یا نور های ال ای دی و انواع و اقسام نور های مشابه تا انواع فلش ها با قدرت های متفاوت و یا استفاده از انواع مختلف تجهیزاتی که بر روی فلش های استودیویی شما نصب می شوند تا نور های متفاوت و جذاب تری را بر روی سوژه تان ایجاد کنند. پنل ها و ابزارهای متفاوتی در دنیای تجهیزات عکاسی وجود دارد که بر اساس نوع عکاسی شما میتواند مورد استفاده قرار گیرد. سافت باکس های با اندازه ها و فرم های متفاوت کوچک و بزرگ، انواع مختلف فریم های زنبوری، استریپ باکس، یا اکتاباکس، بیوتی دیش و … تنها جزئی از این لیست بلند و طولانی تجهیزاتی هستند که قابلیت نصب بر روی فلش های استودیویی شما را دارند. در این مورد خاص یعنی استفاده در عکاسی محصول مسلما همه موارد فوق، مورد نیاز نیست و بهتر است به استفاده از سافت باکس ها قناعت کنید.
استفاده از خیمه نور یا لایت باکس در چه مواردی توصیه میشود؟
یک خیمه نوری در واقع یک مکعب سفید است که از همه زوایا به جز قسمت جلوی آن بسته است. در واقع پرده هایی که در اطراف این مکعب قرار دارند به عنوان دفیوزر یا پخش کننده نور عمل کرده و باعث پخش کردن اشعه های نور بر روی سوژه می شوند. استفاده از این وسیله برای افراد آماتور به عنوان یک راه حل مناسب بسیار توصیه می شود. نکته مثبت در مورد استفاده از خیمه نور، استفاده بسیار سریع برای رسیدن به یک عکس یکنواخت بدون داشتن سایه های عجیب و غریب است. مزیت دیگر آن استفاده سریع آن در جایگزین کردن سوژه های مختلف در زیر آن و عکاسی است.
موارد منفی استفاده از خیمه نور اما زیاد تر از مزایای آن است. خیمه های نوری، نور بسیار یکنواختی را بر روی سوژه شما می ریزند و به همین جهت در خیمه های نور تقریباً هیچ سایه ای وجود ندارد، همین اتفاق باعث تخت بودن تصویر و نداشتن بعد در عکس شما خواهد شد. مورد دیگر عدم تسلط بر روی ایجاد انعکاس در سوژه عکاسی مورد نظر شماست. به عنوان مثال برای عکاسی طلا و جواهر و یا انواع وسایل فلزی با استفاده از این خیمه ها نه تنها نتیجه جذابی برای شما حاصل نمی شود که تصویر نهایی یکنواخت و همه انعکاس ها سفید رنگ است.
در این مقاله تلاش کردیم تا به برخی اصول لازم و ضروری برای نورپردازی در عکاسی محصول یا عکاسی صنعتی اشاره کنیم و با مثال های مختلف، نتیجه و موارد استفاده از این نور ها را به شما نشان دهیم. امیدواریم که مقاله فوق برای رسیدن به یک عکس صنعتی یا عکس از محصول خوب به شما کمک کند.
عکاسی طلا و جواهر (عکاسی محصول) توسط فریبرز میرکبیری
